samedi 29 octobre 2016
Mochitsuki au Centre Culturel Japonais de Montréal 2016
Vidéo racontant mon expérience de la fabrication du mochi avec vidéo filmer au centre culturel Japonais de Montréal
mardi 25 octobre 2016
Shin Godzilla
The English version of this blog is here: https://melannie1977.wordpress.com/2016/10/25/shin-godzilla/
Un nouveau Godzilla est sortie sur le grand écran au Japon et il a traversé l'océan et a joué 3 soirs à Montréal.
Qui est Godzilla?
Il est un monstre à l'allure préhistorique est né en 1954 au Japon. Au début il n'était qu'un homme dans un costume en "Rubber'' Il a fait de nombreux films, des jeux vidéos et en 2015 il a été nommé ambassadeur du tourisme de Tokyo et vous pouvez trouver un buste de lui au cœur de Shinjuku. Quand on pense film japonais, on pense à Godzilla!
Dans la version 2016 l'homme dans le costume à fait place aux effets spéciaux et a un programme informatique. Le film est écrit par Hideaki Anno et dirigé par Shinji Higuchi. Le film commence avec la garde côtière qui enquête sur un Yacht qui a été abandonné dans la baie de Tokyo. Rapidement le bateau est attaqué par quelque chose, par lui suite le pont tunnel Tokyo bay Aqua-Line est inondé et s'effondre. Des vidéos deviennent alors virales sur internet d'un monstre qui détruit la région. Une réunion de politiciens est alors mis en place pour trouver comment s'assurer de la sécurité des habitants et de la ville de Tokyo. Une attaque militaire est mis alors en place, cette dernière se révèle être une échec et Godzilla commence alors à présenter de nouvelles mutations sa peau change et ses pattes semblent s'allonger. Godzilla retourne alors dans la baie de Tokyo.
À son retour, Godzilla est maintenant deux fois plus gros et il détruit la région de Kamakura et se dirige vers Tokyo. Suite a une échange d'informations avec les américains, ces derniers offrent aux Japonais de bombarder Godzilla. Cela aura pour conséquence de fâcher Godzilla d'avantage et il commence alors à détruire la ville à l'aide de rayons atomiques qui sortent de sa bouche et de ses épines dorsales. Suite à cette dépense d'énergie il tombe en "hibernation".
Les Nations Unis avec en tête les américains veulent alors s'assurer de la destruction de Godzilla afin de prévenir la possibilité que ce dernier se déplace jusqu'à la côte américaine avise le Japon qu'ils vont déployer une attaque thermonucléaire pour vaincre Godzilla. Le Japon réussi à convaincre certains de leurs alliés afin de gagner du temps pour finir la préparation d'une formule qu'ils appellent "coagulant" qui servira à geler Godzilla.
Le film se déroule rapidement, On voit Godzilla rapidement, il y a beaucoup d'action, mais aussi beaucoup de dialogue. Il y a également beaucoup de personnages. Pour ce qui est de Godzilla, le monstre, la façon qu'ils en ont fait le design, il y a plusieurs que je n'ai vraiment pas aimé. Son premier look quand il est sortie de l'eau, vraiment moche et méconnaissable. Suite à sa mutation, on pouvait le reconnaître, mais pourquoi il pouvait envoyer des rayons atomiques de sa queue et ses épines dorsales?? De sa bouche, je peux comprendre mais pour le reste c'était trop. J'étais contente que les américains se fassent "tasser" de leur position habituelle d'héro. J'ai bien apprécié aussi qu'il explique pourquoi ils ne voulait pas qu'une bombe thermonucléaire soit larguée sur Tokyo en faisant le lien avec les bombes atomiques d'Hiroshima et de Nagasaki. Voir des endroits que j'ai visité se faire détruire par Godzilla vu difficile, mais je fut divertie par le film.
Fait divers Godzilla est présenté avec une hauteur de 118.5 mètres ce qui représente le plus grand Godzilla à ce jour.
Je donne 7/10 à monsieur l'ambassadeur Godzilla.
Un nouveau Godzilla est sortie sur le grand écran au Japon et il a traversé l'océan et a joué 3 soirs à Montréal.
Qui est Godzilla?
Il est un monstre à l'allure préhistorique est né en 1954 au Japon. Au début il n'était qu'un homme dans un costume en "Rubber'' Il a fait de nombreux films, des jeux vidéos et en 2015 il a été nommé ambassadeur du tourisme de Tokyo et vous pouvez trouver un buste de lui au cœur de Shinjuku. Quand on pense film japonais, on pense à Godzilla!
Dans la version 2016 l'homme dans le costume à fait place aux effets spéciaux et a un programme informatique. Le film est écrit par Hideaki Anno et dirigé par Shinji Higuchi. Le film commence avec la garde côtière qui enquête sur un Yacht qui a été abandonné dans la baie de Tokyo. Rapidement le bateau est attaqué par quelque chose, par lui suite le pont tunnel Tokyo bay Aqua-Line est inondé et s'effondre. Des vidéos deviennent alors virales sur internet d'un monstre qui détruit la région. Une réunion de politiciens est alors mis en place pour trouver comment s'assurer de la sécurité des habitants et de la ville de Tokyo. Une attaque militaire est mis alors en place, cette dernière se révèle être une échec et Godzilla commence alors à présenter de nouvelles mutations sa peau change et ses pattes semblent s'allonger. Godzilla retourne alors dans la baie de Tokyo.
À son retour, Godzilla est maintenant deux fois plus gros et il détruit la région de Kamakura et se dirige vers Tokyo. Suite a une échange d'informations avec les américains, ces derniers offrent aux Japonais de bombarder Godzilla. Cela aura pour conséquence de fâcher Godzilla d'avantage et il commence alors à détruire la ville à l'aide de rayons atomiques qui sortent de sa bouche et de ses épines dorsales. Suite à cette dépense d'énergie il tombe en "hibernation".
Les Nations Unis avec en tête les américains veulent alors s'assurer de la destruction de Godzilla afin de prévenir la possibilité que ce dernier se déplace jusqu'à la côte américaine avise le Japon qu'ils vont déployer une attaque thermonucléaire pour vaincre Godzilla. Le Japon réussi à convaincre certains de leurs alliés afin de gagner du temps pour finir la préparation d'une formule qu'ils appellent "coagulant" qui servira à geler Godzilla.
Le film se déroule rapidement, On voit Godzilla rapidement, il y a beaucoup d'action, mais aussi beaucoup de dialogue. Il y a également beaucoup de personnages. Pour ce qui est de Godzilla, le monstre, la façon qu'ils en ont fait le design, il y a plusieurs que je n'ai vraiment pas aimé. Son premier look quand il est sortie de l'eau, vraiment moche et méconnaissable. Suite à sa mutation, on pouvait le reconnaître, mais pourquoi il pouvait envoyer des rayons atomiques de sa queue et ses épines dorsales?? De sa bouche, je peux comprendre mais pour le reste c'était trop. J'étais contente que les américains se fassent "tasser" de leur position habituelle d'héro. J'ai bien apprécié aussi qu'il explique pourquoi ils ne voulait pas qu'une bombe thermonucléaire soit larguée sur Tokyo en faisant le lien avec les bombes atomiques d'Hiroshima et de Nagasaki. Voir des endroits que j'ai visité se faire détruire par Godzilla vu difficile, mais je fut divertie par le film.
Fait divers Godzilla est présenté avec une hauteur de 118.5 mètres ce qui représente le plus grand Godzilla à ce jour.
Je donne 7/10 à monsieur l'ambassadeur Godzilla.
dimanche 23 octobre 2016
La boite Food trip to Japan
The English version is here: https://melannie1977.wordpress.com/2016/10/23/food-trip-to-japan-box/
La mode depuis je dirais les deux dernières années sont le concept de boite que tu reçois à ton domicile avec à l'intérieur des produits surprises selon l'intérêt de la personne. On peut y trouver pour tous les genres. produit de bandes dessinés, alcool, nourritures, produits pour animaux etc...
Ce week end lors de ma visite au salon du tourisme à Montréal j'ai mis la main sur la boite food trip to Japan. Je dois avouer que j'ai été énormément déçue par le contenu de cette boite en fonction du prix.
Pour 39.99$ plus taxes on retrouve à l'intérieur de la boite:
La mode depuis je dirais les deux dernières années sont le concept de boite que tu reçois à ton domicile avec à l'intérieur des produits surprises selon l'intérêt de la personne. On peut y trouver pour tous les genres. produit de bandes dessinés, alcool, nourritures, produits pour animaux etc...
Ce week end lors de ma visite au salon du tourisme à Montréal j'ai mis la main sur la boite food trip to Japan. Je dois avouer que j'ai été énormément déçue par le contenu de cette boite en fonction du prix.
Pour 39.99$ plus taxes on retrouve à l'intérieur de la boite:
- Un radis assaisonné.
- Du thé japonais
- Des pois à saveur de Wasabi
- Un pot d'assaisonnement Shichimi Togarashi
- Des flocons bonito (poisson séché)
- Des biscuits
- Un infuseur de thé en bamboo
- Un tapis en bamboo pour faire des sushis
- Des baguettes
- 4 recettes japonaises
- Cartes d'information, playlist...
La plupart de ses produits peuvent être facilement trouvables dans une épicerie asiatique ici même à Montréal. J'espérais quelques choses de plus exotiques pour 40$!! J'espérais des choses plus difficiles à trouver à Montréal comme les kit kat à saveur variée du Japon!! Je ne sais pas si les autres boites (Grèce, Colombie, etc) sont mieux, mais celle du Japon ne vaut pas le prix qu'elle est vendu... Dieu merci j'ai sauvé sur les frais de ports et manutention puisque je l'ai acheté sur place!
Pour ce qui est des recettes, il y a un cocktail, un entrée, le plat principal et le dessert. Les recettes sont en portion pour 6 personnes.
Vous pouvez voir la vidéo que j'ai fait au sujet de la boite et voir les articles sur mon channel YouTube: https://youtu.be/77_mdJghWeU
Je ne peux donner plus qu'un 4/10 à cette boite qui est juste trop décevante pour moi!
dimanche 4 septembre 2016
Ramen Girl
The English version of this article here: https://melannie1977.wordpress.com/2016/09/04/ramen-girl/
Ramen Girl est un film américain dirigé par Robert Allan Ackerman datant de 2008 mettant en vedette Brittany Murphy. Le film raconte l'histoire d'Abby qui est venu à Tokyo pour rejoindre son copain et se fait larguer quelques semaines après son arrivée. Un soir alors qu'elle est sur le balcon de son appartement elle aperçoit un petit Ramen Shop juste au coin de sa rue avec plusieurs personnes à l'extérieur qui attendent pour rentrer dans le restaurant. Éventuellement elle décide d'aller à ce Ramen Shop, mais le propriétaire lui dit que c'est fermé, comme Abby ne parle pas un mot japonais elle éclate en sanglot. Il lui sert un bol de Ramen et elle tombe sous le charme. Le lendemain soir elle retourne au Ramen shop où elle se fait à nouveau servir un bol de ramen. Le troisième soir elle retourne au restaurant, mais il ne reste plus de ramen. Elle décide d'aider à servir les tables car la femme du chef est blessée à une cheville. À la fin de la soirée elle demande au chef de lui enseigner l'art du ramen, il se moque d'elle mais vu l'insistance d'Abby, il lui dit d'être là demain matin à 5 heures a.m. C'est le début d'une aventure très difficile pour Abby qui se retrouve confronté à la barrière linguistique et qui vit un choc culturel avec un patron qui ne parle pas anglais et elle qui ne parle pas japonais. Son mentor est très très dur avec elle, parfois même abusif, mais pour lui son Ramen Shop est sa vie donc il doit être dur! Tout au long du film Abby s'entoure de personnages attachants, que ce soit d'autres étrangés comme Charlie et Gretchen, les clients réguliers du Ramen Shop ou le beau Toshi qu'elle a rencontré un soir qu'elle était sortie avec ses amis.
Ce film pour moi a été une surprise car je n'avais jamais entendu parler de ce film de Brittany Murphy qui a toujours été une actrice que j'adore! Le film a été filmé aux État-Unis et également au Japon. Ce que j'aime quand c'est filmé ''on location" c'est que ça donne un côté authentique au film! On peut voir le choc culturel dans ce film et ça lui donne de la crédibilité. La chose que j'ai moins aimé c'est qu'Abby passe plus d'un an au Japon à la fin du film ne peut toujours pas faire de phrases complètes et ne comprend toujours pas le japonais! Ce film m'a vraiment donné le goût de manger un bon gros bol de ramen!
Le film met en vedette:
Brittany Murphy dans le rôle d'Abby
Gabriel Mann dans le rôle du douchebag qui largue Abby au début du film.
Toshiyuki Nishida dans le rôle du chef ramen
Sohee park dans le rôle du beau Toshi
Kimiko Yo dans le rôle de la femme du chef ramen
Daniel Evans dans le rôle de Charlie
Tammy Blanchard dans le rôle de Gretchen
Je donne à ce film 8.5/10
Ramen Girl est un film américain dirigé par Robert Allan Ackerman datant de 2008 mettant en vedette Brittany Murphy. Le film raconte l'histoire d'Abby qui est venu à Tokyo pour rejoindre son copain et se fait larguer quelques semaines après son arrivée. Un soir alors qu'elle est sur le balcon de son appartement elle aperçoit un petit Ramen Shop juste au coin de sa rue avec plusieurs personnes à l'extérieur qui attendent pour rentrer dans le restaurant. Éventuellement elle décide d'aller à ce Ramen Shop, mais le propriétaire lui dit que c'est fermé, comme Abby ne parle pas un mot japonais elle éclate en sanglot. Il lui sert un bol de Ramen et elle tombe sous le charme. Le lendemain soir elle retourne au Ramen shop où elle se fait à nouveau servir un bol de ramen. Le troisième soir elle retourne au restaurant, mais il ne reste plus de ramen. Elle décide d'aider à servir les tables car la femme du chef est blessée à une cheville. À la fin de la soirée elle demande au chef de lui enseigner l'art du ramen, il se moque d'elle mais vu l'insistance d'Abby, il lui dit d'être là demain matin à 5 heures a.m. C'est le début d'une aventure très difficile pour Abby qui se retrouve confronté à la barrière linguistique et qui vit un choc culturel avec un patron qui ne parle pas anglais et elle qui ne parle pas japonais. Son mentor est très très dur avec elle, parfois même abusif, mais pour lui son Ramen Shop est sa vie donc il doit être dur! Tout au long du film Abby s'entoure de personnages attachants, que ce soit d'autres étrangés comme Charlie et Gretchen, les clients réguliers du Ramen Shop ou le beau Toshi qu'elle a rencontré un soir qu'elle était sortie avec ses amis.
Ce film pour moi a été une surprise car je n'avais jamais entendu parler de ce film de Brittany Murphy qui a toujours été une actrice que j'adore! Le film a été filmé aux État-Unis et également au Japon. Ce que j'aime quand c'est filmé ''on location" c'est que ça donne un côté authentique au film! On peut voir le choc culturel dans ce film et ça lui donne de la crédibilité. La chose que j'ai moins aimé c'est qu'Abby passe plus d'un an au Japon à la fin du film ne peut toujours pas faire de phrases complètes et ne comprend toujours pas le japonais! Ce film m'a vraiment donné le goût de manger un bon gros bol de ramen!
Le film met en vedette:
Brittany Murphy dans le rôle d'Abby
Gabriel Mann dans le rôle du douchebag qui largue Abby au début du film.
Toshiyuki Nishida dans le rôle du chef ramen
Sohee park dans le rôle du beau Toshi
Kimiko Yo dans le rôle de la femme du chef ramen
Daniel Evans dans le rôle de Charlie
Tammy Blanchard dans le rôle de Gretchen
Je donne à ce film 8.5/10
samedi 20 août 2016
Love Complex
The English version of that blog can be found here: https://melannie1977.wordpress.com/2016/08/20/love-complex/
Love Complex est une comédie romatique japonaise basée sur un manga dirigé par Kitaji Ishikawa qui raconte l'histoire de deux adolescents Risa qui est la plus grande de sa classe qui s'est fait rejeter par un gars car elle était plus grande que lui et Otani qui est un de gars les plus petits de sa classe et qui s'est fait rejeter par une fille car il était plus petit qu'elle. Les deux deviennent amis après avoir découvert qu'ils avaient de nombreux points en commun. Avec l'aide de leurs amis colorés, la grande sœur de Risa et un sexy assistant professeur, les deux apprendront à reconnaître leurs sentiments qu'ils ont vraiment l'un envers l'autre.
Je croyais que le film était plus récent, mais il date en fait de 2006, malgré que ce film date d'il y a 10 ans, l'histoire a bien vieillie et peut être encore d'actualité en 2016. Les looks des personnages n'est pas trop démodés donc cela n'affecte pas le film de façon générale. Le film est drôle, mais je l'ai trouvé parfois un peu long. Les personnages sont très colorés ce qui est un plus. Le film nous montre bien à quel point l'amour n'est pas un sentiment que l'on contrôle et surtout que la logique disparaît bien rapidement quand les sentiments s'en mêlent. C'est un film léger et mignon et amusant. Je dois avouer qu'une des choses que je n'ai vraiment pas aimé de ce film est la narration en anglais, la raison est simple c'est que parfois j'avais de la difficulté à comprendre le narrateur, malgré avec le volume au maximum, je crois que c'est due à l'articulation et la prononciation.
Met en vedette:
Ema Fujisawa dans le rôle de Risa
Teppei Koike dans le rôle d'Otani
Shosuke Tanihara dans le rôle du super beau assistant du professeur
Nami Tamaki dans le rôle de Nabuko
Risa Kudo dans le rôle de Chiharu
Hiro Mizushima dans le rôle de Ryoji
Mio Kato dans le rôle de Mayu
Shizuyo Yamazaki dans le rôle de Rie (la sœur de Risa)
J'accorde un 7.5/10 à cette comédie
Love Complex est une comédie romatique japonaise basée sur un manga dirigé par Kitaji Ishikawa qui raconte l'histoire de deux adolescents Risa qui est la plus grande de sa classe qui s'est fait rejeter par un gars car elle était plus grande que lui et Otani qui est un de gars les plus petits de sa classe et qui s'est fait rejeter par une fille car il était plus petit qu'elle. Les deux deviennent amis après avoir découvert qu'ils avaient de nombreux points en commun. Avec l'aide de leurs amis colorés, la grande sœur de Risa et un sexy assistant professeur, les deux apprendront à reconnaître leurs sentiments qu'ils ont vraiment l'un envers l'autre.
Je croyais que le film était plus récent, mais il date en fait de 2006, malgré que ce film date d'il y a 10 ans, l'histoire a bien vieillie et peut être encore d'actualité en 2016. Les looks des personnages n'est pas trop démodés donc cela n'affecte pas le film de façon générale. Le film est drôle, mais je l'ai trouvé parfois un peu long. Les personnages sont très colorés ce qui est un plus. Le film nous montre bien à quel point l'amour n'est pas un sentiment que l'on contrôle et surtout que la logique disparaît bien rapidement quand les sentiments s'en mêlent. C'est un film léger et mignon et amusant. Je dois avouer qu'une des choses que je n'ai vraiment pas aimé de ce film est la narration en anglais, la raison est simple c'est que parfois j'avais de la difficulté à comprendre le narrateur, malgré avec le volume au maximum, je crois que c'est due à l'articulation et la prononciation.
Met en vedette:
Ema Fujisawa dans le rôle de Risa
Teppei Koike dans le rôle d'Otani
Shosuke Tanihara dans le rôle du super beau assistant du professeur
Nami Tamaki dans le rôle de Nabuko
Risa Kudo dans le rôle de Chiharu
Hiro Mizushima dans le rôle de Ryoji
Mio Kato dans le rôle de Mayu
Shizuyo Yamazaki dans le rôle de Rie (la sœur de Risa)
J'accorde un 7.5/10 à cette comédie
jeudi 18 août 2016
Our little sister
The English version is here: https://melannie1977.wordpress.com/2016/08/19/our-little-sister/
Our little sister est un film japonais tiré d'un manga dirigé par Hirokazu Koreeda. Le film raconte l'histoire de trois sœurs Sachi, Yoshino et Chika qui habite ensemble dans une vieille maison que leurs grand-mère leur a laissé en héritage à Kamakura. Lorsqu'elles étaient plus jeunes leurs parents se sont divorcés, Le père était tombé amoureux d'un autre femme et est déménagé dans une autre préfecture. Une journée elles reçoivent la nouvelle que le père est décédé, elle décide d'aller aux funérailles, malgré le fait qu'elles n'ont pas vu leur père depuis plus de 15 ans. Lors des funérailles elles font la connaissance de leur demi-soeur Suzu qui est maintenant à l'âge de 14 ans orpheline de père et mère! Sachi décide donc de l'inviter à venir vivre avec elle et ses sœurs.
Je dois vous aviser que ce film n'a rien à voir avec les films basés sur les mangas que j'ai vu dans le passé! Ceci est un film de filles, sans aucune action, elles travaillent, vivent des peines d'amour, se chicane entre elles. Le film est bon par contre, très léger. Je dois avouer par contre, que je l'ai trouvé un peu long, possiblement due au manque d'action. Les personnages ne sont pas présenté super en profondeur, mais le film en avait pas besoin. On arrive à comprendre rapidement pourquoi Sachi c'est retrouvé à avoir le rôle de ''mère'' pour ses sœurs. Mon personnage préféré fut Chika, elle a une personnalité attachante et un sourire réconfortant! Je dois faire la mention spéciale du coach de soccer super cute car il est joué par le gars qui joue dans Hentai Kamen!! De plus, j'y ai retrouvé la petite madame super attachante du film An: Sweet Bean aussi!!
Je sais pas si vous vous êtes déjà demandé ce que ça serait si un jour vous découvriez que vous avez une demi-soeur, moi j'avais souvent fait la blague, mais jamais je m'étais vraiment arrêtée à cela jusqu'à ce que ça m'arrive. Un jour je me suis levée j'étais enfant unique et le soir je me suis couchée et j'avais une demi-soeur.... mais mon histoire n'est pas aussi cute et plein d'espoir comme celle du film...
Le film met en vedette:
Haruka Ayase dans le rôle de Sachi
Masami Nagasawa dans le rôle de Yoshino
Kaho dans le rôle de Chika
Suzu Hirose dans le rôle de Suzu
Kirin Kiki dans le rôle de la grande tante
Ryohei Suzuki dans le rôle du coach de football super cute
Je donne un 8/10
Our little sister est un film japonais tiré d'un manga dirigé par Hirokazu Koreeda. Le film raconte l'histoire de trois sœurs Sachi, Yoshino et Chika qui habite ensemble dans une vieille maison que leurs grand-mère leur a laissé en héritage à Kamakura. Lorsqu'elles étaient plus jeunes leurs parents se sont divorcés, Le père était tombé amoureux d'un autre femme et est déménagé dans une autre préfecture. Une journée elles reçoivent la nouvelle que le père est décédé, elle décide d'aller aux funérailles, malgré le fait qu'elles n'ont pas vu leur père depuis plus de 15 ans. Lors des funérailles elles font la connaissance de leur demi-soeur Suzu qui est maintenant à l'âge de 14 ans orpheline de père et mère! Sachi décide donc de l'inviter à venir vivre avec elle et ses sœurs.
Je dois vous aviser que ce film n'a rien à voir avec les films basés sur les mangas que j'ai vu dans le passé! Ceci est un film de filles, sans aucune action, elles travaillent, vivent des peines d'amour, se chicane entre elles. Le film est bon par contre, très léger. Je dois avouer par contre, que je l'ai trouvé un peu long, possiblement due au manque d'action. Les personnages ne sont pas présenté super en profondeur, mais le film en avait pas besoin. On arrive à comprendre rapidement pourquoi Sachi c'est retrouvé à avoir le rôle de ''mère'' pour ses sœurs. Mon personnage préféré fut Chika, elle a une personnalité attachante et un sourire réconfortant! Je dois faire la mention spéciale du coach de soccer super cute car il est joué par le gars qui joue dans Hentai Kamen!! De plus, j'y ai retrouvé la petite madame super attachante du film An: Sweet Bean aussi!!
Je sais pas si vous vous êtes déjà demandé ce que ça serait si un jour vous découvriez que vous avez une demi-soeur, moi j'avais souvent fait la blague, mais jamais je m'étais vraiment arrêtée à cela jusqu'à ce que ça m'arrive. Un jour je me suis levée j'étais enfant unique et le soir je me suis couchée et j'avais une demi-soeur.... mais mon histoire n'est pas aussi cute et plein d'espoir comme celle du film...
Le film met en vedette:
Haruka Ayase dans le rôle de Sachi
Masami Nagasawa dans le rôle de Yoshino
Kaho dans le rôle de Chika
Suzu Hirose dans le rôle de Suzu
Kirin Kiki dans le rôle de la grande tante
Ryohei Suzuki dans le rôle du coach de football super cute
Je donne un 8/10
mercredi 17 août 2016
An: Sweet Bean
English version of this blog on: https://melannie1977.wordpress.com/2016/08/18/an-sweet-bean/
An: sweet bean est un drame Japonais qui est tiré d'un livre, le film est dirigé par Naomi Kawase. Il raconte l'histoire de Sentarou qui est gérant d'une boulangerie qui se spécialise dans les Dorayaki (une pâtisserie composée de deux petites crêpes et une pâte de fèves rouges au centre. Un jour une dame d'environ 76 ans répond à l'annonce de recherche d'employé à temps partiel. Son rêve est de travailler dans une pâtisserie comme celle-là. Sentarou croit évidemment que la dame est trop vieille et que le travaille sera trop difficile pour elle. Un jour elle lui apporte un plat avec sa propre pâte de fèves rouges et c'est de cette façon qu'elle le convainc de l'embaucher! La pâte de la vielle dame apporte une très grande popularité à la petite pâtisserie!
Ce film est vraiment mignon et touchant avec des bons et tristes moments. L'histoire des personnages est bien développés tout au long du film. Les personnages sont attachants, j'ai adoré le personnage de Tokue (la vielle dame) elle est vraiment cute!! Ce que j'aime des films japonais en général c'est qu'ils ne sont jamais très long, il n'y a pas de longueur donc on ne s'emmerde pas!
Le film met en vedette:
Kirin Kiki dans le rôle de Tokue
Masatoshi Nagase dans le rôle de Sentarou
Kyara Uchida dans le rôle de Wakana
An: sweet bean est un drame Japonais qui est tiré d'un livre, le film est dirigé par Naomi Kawase. Il raconte l'histoire de Sentarou qui est gérant d'une boulangerie qui se spécialise dans les Dorayaki (une pâtisserie composée de deux petites crêpes et une pâte de fèves rouges au centre. Un jour une dame d'environ 76 ans répond à l'annonce de recherche d'employé à temps partiel. Son rêve est de travailler dans une pâtisserie comme celle-là. Sentarou croit évidemment que la dame est trop vieille et que le travaille sera trop difficile pour elle. Un jour elle lui apporte un plat avec sa propre pâte de fèves rouges et c'est de cette façon qu'elle le convainc de l'embaucher! La pâte de la vielle dame apporte une très grande popularité à la petite pâtisserie!
Ce film est vraiment mignon et touchant avec des bons et tristes moments. L'histoire des personnages est bien développés tout au long du film. Les personnages sont attachants, j'ai adoré le personnage de Tokue (la vielle dame) elle est vraiment cute!! Ce que j'aime des films japonais en général c'est qu'ils ne sont jamais très long, il n'y a pas de longueur donc on ne s'emmerde pas!
Le film met en vedette:
Kirin Kiki dans le rôle de Tokue
Masatoshi Nagase dans le rôle de Sentarou
Kyara Uchida dans le rôle de Wakana
dimanche 14 août 2016
Démonstration de danse du groupe Komachi Montreal
Voici ce que je parlais dans le blogue précédent!!
Matsuri Japon 2016
For the English version of this blog you can go here: https://melannie1977.wordpress.com/2016/08/14/matsuri-japan-2016/
Hier au Centre Culturel Canadien Japonais de Montréal se tenait la 15è édition du Matsuri Japon! Qu'est-ce qu'un Matsuri? C'est un festival traditionnel et au Japon il y en a des tonnes! Dans un Matsuri on y trouve différents kiosques de nourritures, des jeux, de la marchandise de toutes sortes. Je n'ai pas eu la chance d'assister à un Matsuri durant mon voyage au Japon, j'espère que la prochaine fois que je visiterai le Japon j'aurai la chance d'aller participer à un de ces festival. Au Matsuri Japon de Montréal en plus des Kiosques, il y a des démonstrations d'Arts Martiaux, des démonstrations de danses traditionnelles, des démonstrations de drums Taiko, etc. Le tout ce fait avec un effort de conserver le plus possible l'esprit japonais de la chose!
Cette année, c'était sûre que j'irais encore une fois au Matsuri, mais j'ai décidé d'essayer l'expérience de façon différente, j'ai donc donné mon nom comme bénévole, pour moi c'était une façon de me rapprocher du Japon qui me manque tellement! Je me suis donc retrouvée dans la section enfants. Au départ, on m'avait assigné à la section Origami (hahahaha ceux qui me connaissent bien savent pourquoi je trouve cela drôle!), donc j'ai fortement suggéré qu'on m'assigne à la section échanges de prix (une activité qui ne demande aucune qualité artistique!) Comme vous le savez déjà, la météo annonçait une température de merde pour ce week end, mais les organisateurs nous ont fait savoir que la pluie n'arrêtait pas les festivals Japonais et que l'Activité avait lieux beau temps ou mauvais temps.
Donc hier matin, je me suis dirigée vers le JCCC pour le Matsuri et la pluie était également au rendez-vous! Nous avons été chanceux car il y a eu des périodes sans pluie. Donc toute la journée ce fut une compétition entre mère nature et le Matsuri et malgré le fait que l'évènement se soit terminé plus tôt je donne la victoire au Matsuri grâce à la precieuse performance des danseurs de la troupe Komachi Montréal qui sous la pluie torrentielle ont performé leur dernière danse jusqu'à la fin de la chanson!
Félicitations au comité organisateur pour ce merveilleux festival! Salutations spéciales à Yuko pour son super travail, à Yuka, Cindy, Winnie, Laura, Rina, Fatou et J.P.
À l'année prochaine!
Hier au Centre Culturel Canadien Japonais de Montréal se tenait la 15è édition du Matsuri Japon! Qu'est-ce qu'un Matsuri? C'est un festival traditionnel et au Japon il y en a des tonnes! Dans un Matsuri on y trouve différents kiosques de nourritures, des jeux, de la marchandise de toutes sortes. Je n'ai pas eu la chance d'assister à un Matsuri durant mon voyage au Japon, j'espère que la prochaine fois que je visiterai le Japon j'aurai la chance d'aller participer à un de ces festival. Au Matsuri Japon de Montréal en plus des Kiosques, il y a des démonstrations d'Arts Martiaux, des démonstrations de danses traditionnelles, des démonstrations de drums Taiko, etc. Le tout ce fait avec un effort de conserver le plus possible l'esprit japonais de la chose!
Cette année, c'était sûre que j'irais encore une fois au Matsuri, mais j'ai décidé d'essayer l'expérience de façon différente, j'ai donc donné mon nom comme bénévole, pour moi c'était une façon de me rapprocher du Japon qui me manque tellement! Je me suis donc retrouvée dans la section enfants. Au départ, on m'avait assigné à la section Origami (hahahaha ceux qui me connaissent bien savent pourquoi je trouve cela drôle!), donc j'ai fortement suggéré qu'on m'assigne à la section échanges de prix (une activité qui ne demande aucune qualité artistique!) Comme vous le savez déjà, la météo annonçait une température de merde pour ce week end, mais les organisateurs nous ont fait savoir que la pluie n'arrêtait pas les festivals Japonais et que l'Activité avait lieux beau temps ou mauvais temps.
Donc hier matin, je me suis dirigée vers le JCCC pour le Matsuri et la pluie était également au rendez-vous! Nous avons été chanceux car il y a eu des périodes sans pluie. Donc toute la journée ce fut une compétition entre mère nature et le Matsuri et malgré le fait que l'évènement se soit terminé plus tôt je donne la victoire au Matsuri grâce à la precieuse performance des danseurs de la troupe Komachi Montréal qui sous la pluie torrentielle ont performé leur dernière danse jusqu'à la fin de la chanson!
Félicitations au comité organisateur pour ce merveilleux festival! Salutations spéciales à Yuko pour son super travail, à Yuka, Cindy, Winnie, Laura, Rina, Fatou et J.P.
À l'année prochaine!
mardi 9 août 2016
Suicide Squad
Le film Suicide Squad est tiré du comicbook de DC du même nom, Le film raconte l'histoire d'un groupe de villain réunis afin de devoir combattre une force mystique qui veut détruire encore une fois l'humanité. Amanda Waller est celle qui a choisi les supervillains qui feront parties du squad, elle est une personne qui travaille pour le gouvernement. Deadshot est un mercenaire qui ne manque jamais sa cible, si l'argent est au rendez-vous. Tout ce qu'il fait c'est pour sa fille. Harley Quinn n'a selon moi pas besoin d'introduction, mais elle était la psychiatre du Joker et elle croyait le guérir, mais elle est plutôt tombée sous son charme! Captain Boomerang est un voleur Australien qui utilise des boomerangs. El Diablo faisait partie d'un gang, il a le pouvoir de créer du feu avec ses mains. Killer Croc a une maladie de peau qui lui a donné l'apparence d'un reptile. The Enchantress est une sorcière qui possède le corps d'une Archéologue. Katana est une spécialiste d'art Martiaux qui sait comment se servir d'un sabre! Son sabre prend l'âme de la personne qu'il tue. Rick Flag fait partie des forces spéciales de l'armée et sa job c'est de répondre aux ordres de Waller. Finalement, On y voit également le Joker qui n'a pas besoin d'introduction, c'est un psychopathe pur et dur!!
Ceci est un film tiré d'une bande dessinée, on n'y révèle pas la théorie de la relativité! J'ai de la misère à comprendre les attentes des gens par rapport à ce genre de film en général! Quand on est un fans de bande dessinée les attentes sont simples on veut voir le personnage comme on se l'imagine pour pour quelqu'un qui s'y connait pas, il faut juste chercher un divertissement! Le film nous permet de nous faire une idée de la personnalité de la plupart des personnages, on nous présente les membre du Squad rapidement, car l'avoir fait en profondeur le film aurait été très long et je ne crois pas que faire un film pour chacun de personnage n'aurait probablement pas été un concept populaire. La chimie entre les acteurs étaient très bonne ce qui aide à croire au film. Je suis satisfaite de la façon dont Harley Quinn a été interprétée dans le film, l'actrice a fait un bon travail! Wil Smith est convainquant dans le rôle de Deadshot. Ne vous attendez pas à voir le Joker beaucoup dans le film car il n'est pas un personnage principal dans la bande dessinée Suicide Squad.
Le film met en vedette:
Wil Smith dans le rôle de Deadshot
Margot Robbie dans le rôle d'Harley Quinn
Viola Davis dans le rôle d'Amanda Waller
Jared Leto dans le rôle de Joker
Joel Kinnaman dans le rôle de Rick Flag
Jai Courtney dans le rôle de Captain Boomerang
Jai Hernandez dans le rôle de El Diablo
Adewale Akinnuoye-Agbaje dans le rôle de Killer Croc
Cara Delevingne dans le rôle d'Enchantress
Karen Fukuhara dans le rôle de Katana
Je donne un 8/10 à ce film car il a fait son travail de divertissement!
Ceci est un film tiré d'une bande dessinée, on n'y révèle pas la théorie de la relativité! J'ai de la misère à comprendre les attentes des gens par rapport à ce genre de film en général! Quand on est un fans de bande dessinée les attentes sont simples on veut voir le personnage comme on se l'imagine pour pour quelqu'un qui s'y connait pas, il faut juste chercher un divertissement! Le film nous permet de nous faire une idée de la personnalité de la plupart des personnages, on nous présente les membre du Squad rapidement, car l'avoir fait en profondeur le film aurait été très long et je ne crois pas que faire un film pour chacun de personnage n'aurait probablement pas été un concept populaire. La chimie entre les acteurs étaient très bonne ce qui aide à croire au film. Je suis satisfaite de la façon dont Harley Quinn a été interprétée dans le film, l'actrice a fait un bon travail! Wil Smith est convainquant dans le rôle de Deadshot. Ne vous attendez pas à voir le Joker beaucoup dans le film car il n'est pas un personnage principal dans la bande dessinée Suicide Squad.
Le film met en vedette:
Wil Smith dans le rôle de Deadshot
Margot Robbie dans le rôle d'Harley Quinn
Viola Davis dans le rôle d'Amanda Waller
Jared Leto dans le rôle de Joker
Joel Kinnaman dans le rôle de Rick Flag
Jai Courtney dans le rôle de Captain Boomerang
Jai Hernandez dans le rôle de El Diablo
Adewale Akinnuoye-Agbaje dans le rôle de Killer Croc
Cara Delevingne dans le rôle d'Enchantress
Karen Fukuhara dans le rôle de Katana
Je donne un 8/10 à ce film car il a fait son travail de divertissement!
L'otakuthon 2016
Le week end dernier àa Montréal c'était la 11e édition de l'Otakuthon, convention pour les fans de Manga, animés et culture japonaise. L'évènement était d'une durée de 3 jours. Je dois avouer que cette année, j'ai vécu plusieurs frustrations lors de l'évèenement et je crois sérieusement qu'il y a place à amélioration pour l'organisation d'une convention si populaire.
Je suis arrivée au Palais des congrès à 16:30, encore une fois cette année l'enregistrement semblait avoir changer d'endroit, quand je demande au bénévole où on achète les billets il m'a envoyé au mauvais endroit... ok l'erreur est humaine, mais ça part mal! J'ai attendu une heure trente avant d'avoir mon badge et comme la salle d'exposition fermait à 20:00 et que je voulais voir le concert de 19:00 j'ai pris un badge 3 jours malgré que je n'avais pas envie d'y aller le samedi, mais si je voulais profiter pleinement de l'Otakuthon je devais y retourner samedi. J'ai du attendre 45 minutes en ligne pour entrer dans la salle pour le concert de Back-on et une fois dans la salle on nous obligeait à aller s'asseoir sur le côté au lieu de devant le stage, malgré le fait qu'il y avait de la place devant! À la fin du concert, il y avait une séance d'autographe pour les gens qui avaient acheté de la marchandise de Back-on. Encore une fois impossible de savoir exactement où on doit aller jusqu'à ce qu'on arrive à ;a table de marchandises, où ils ont décidé de faire deux lignes plus ou moins croches une pour ceux qui avait déjà acheté leurs souvenirs et une pour ceux qui voulaient acheter des souvenirs. Tout cela devient très frustrant surtout que c'est un week end qui devient coûteux rapidement!
Le concert de Back-on était très bons, les gars du groupe ont été très généreux avec leurs fans, surtout que l'on a pas la chance d'avoir des concerts d'artistes Japonais souvent à Montréal!! Samedi, nous avons eu la chance de pouvoir leur poser des questions lors d'un panel. Je leurs ai demandé s'ils ne faisaient pas partie d'un groupe de musique, qu'est-ce qu'ils feraient de leurs vies? Les réponses fuent très variés de travailler dans le commerce familial, à professeur et trainer de Pokémons... Ils ont eu un peu de difficulté à répondre à ma question. J'aurais aimé pouvoir prendre des photos durant le concert et de petits vidéos mais c'était interdit.
Je crois que l'Otakuthon devrait prendre exemple sur le Comiccon pour certaines choses comme pour ceux qui se sont pré-enregistré en ligne de pouvoir venir chercher leur badge 3 jours la veille afin de réduire l'attente!
Je suis arrivée au Palais des congrès à 16:30, encore une fois cette année l'enregistrement semblait avoir changer d'endroit, quand je demande au bénévole où on achète les billets il m'a envoyé au mauvais endroit... ok l'erreur est humaine, mais ça part mal! J'ai attendu une heure trente avant d'avoir mon badge et comme la salle d'exposition fermait à 20:00 et que je voulais voir le concert de 19:00 j'ai pris un badge 3 jours malgré que je n'avais pas envie d'y aller le samedi, mais si je voulais profiter pleinement de l'Otakuthon je devais y retourner samedi. J'ai du attendre 45 minutes en ligne pour entrer dans la salle pour le concert de Back-on et une fois dans la salle on nous obligeait à aller s'asseoir sur le côté au lieu de devant le stage, malgré le fait qu'il y avait de la place devant! À la fin du concert, il y avait une séance d'autographe pour les gens qui avaient acheté de la marchandise de Back-on. Encore une fois impossible de savoir exactement où on doit aller jusqu'à ce qu'on arrive à ;a table de marchandises, où ils ont décidé de faire deux lignes plus ou moins croches une pour ceux qui avait déjà acheté leurs souvenirs et une pour ceux qui voulaient acheter des souvenirs. Tout cela devient très frustrant surtout que c'est un week end qui devient coûteux rapidement!
Le concert de Back-on était très bons, les gars du groupe ont été très généreux avec leurs fans, surtout que l'on a pas la chance d'avoir des concerts d'artistes Japonais souvent à Montréal!! Samedi, nous avons eu la chance de pouvoir leur poser des questions lors d'un panel. Je leurs ai demandé s'ils ne faisaient pas partie d'un groupe de musique, qu'est-ce qu'ils feraient de leurs vies? Les réponses fuent très variés de travailler dans le commerce familial, à professeur et trainer de Pokémons... Ils ont eu un peu de difficulté à répondre à ma question. J'aurais aimé pouvoir prendre des photos durant le concert et de petits vidéos mais c'était interdit.
Je crois que l'Otakuthon devrait prendre exemple sur le Comiccon pour certaines choses comme pour ceux qui se sont pré-enregistré en ligne de pouvoir venir chercher leur badge 3 jours la veille afin de réduire l'attente!
The Bacchus lady
The Bacchus Lady est un drame coréen dirigé par E.J-Yong qui raconte l'histoire de Youn So-young une prostituée de 65 ans, ainsi que la réalité des gens qui vieillissent comment survivre dans une société où il n'y a pas de place pour les gens âgés. Youn So-Young prend sous son aile un jeune garçon qui s'est retrouvé seul suite à l'arrestation de sa mère qui refuse de lui parler afin d'exprimer ses besoins. So-Young est également entouré de différents personnages tous plus spéciaux les uns des autres certains l'aideront et certains seront aidés par elle.
Je dois avouer que je m'attendais un peu à un style comédie et non un drame, le film est intéressant, mais parfois triste et lourd. Nous savons que dans la culture asiatique les personnes âgées vivent souvent avec un de leur enfant, mais qu'arrive-t-il quand ils n'ont pas d'enfant??
Le film met en vedette:
Youn Yuh-Jung dans le rôle de So-Young
Yoon Kye-Sang dans le rôle de Do-Hoon
Jeon Mu-Song dans le rôle de Jae-Woo
Je donne un 8/10 à ce film
Je dois avouer que je m'attendais un peu à un style comédie et non un drame, le film est intéressant, mais parfois triste et lourd. Nous savons que dans la culture asiatique les personnes âgées vivent souvent avec un de leur enfant, mais qu'arrive-t-il quand ils n'ont pas d'enfant??
Le film met en vedette:
Youn Yuh-Jung dans le rôle de So-Young
Yoon Kye-Sang dans le rôle de Do-Hoon
Jeon Mu-Song dans le rôle de Jae-Woo
Je donne un 8/10 à ce film
Terraformars
Le film Terraformars est tiré du manga portant le même nom dirigé par Takashi Miike. Le film se déroule en 2599. La terre se retrouve surpeuplé et manque de ressources donc l'humanité qui avait envoyé de la verdure et des coquerelles sur la planète Mars pour la rendre habitable. Éventuellement, on y envoit 15 personnes afin d'éliminer les coquerelles pour reprendre la planète et l'utiliser comme habitat, mais l'équipe auront une très mauvaise surprise durant leur mission qui risque de ne pas avoir une belle fin!
Le film présente des éléments de comédies, d'actions, de sciences-fictions. Les effets spéciaux sont bien faits. Je ne suis toujours pas sûre de la raison pour laquelle ils ont envoyé des coquerelles sur Mars pour la rendre habitable, mais le film reste intéressant, mais vers la fin je commençais à avoir hâte que le film se termine.
Le film met en vedette:
Hideaki Ito dans le rôle de Shokichi Komachi
Emi Takei dans le rôle de Nanao Akita
Tomoshisa Yamashita dans le rôle de Jin Muto
Takayuki Yamada dans le rôle de Ichiro Hiruma
Shun Oguri dans le rôle de Ko Honda
Mariko Shinoda dans le rôle de Sorae Osako
Eiko Koike dans le rôle de Mina Obari
Kinko Kikuchi dans le rôle de Asuka Moriki
Masaya Kato dans le rôle de Keisuke Dojima
Je donne un 7/10 à ce film
Le film présente des éléments de comédies, d'actions, de sciences-fictions. Les effets spéciaux sont bien faits. Je ne suis toujours pas sûre de la raison pour laquelle ils ont envoyé des coquerelles sur Mars pour la rendre habitable, mais le film reste intéressant, mais vers la fin je commençais à avoir hâte que le film se termine.
Le film met en vedette:
Hideaki Ito dans le rôle de Shokichi Komachi
Emi Takei dans le rôle de Nanao Akita
Tomoshisa Yamashita dans le rôle de Jin Muto
Takayuki Yamada dans le rôle de Ichiro Hiruma
Shun Oguri dans le rôle de Ko Honda
Mariko Shinoda dans le rôle de Sorae Osako
Eiko Koike dans le rôle de Mina Obari
Kinko Kikuchi dans le rôle de Asuka Moriki
Masaya Kato dans le rôle de Keisuke Dojima
Je donne un 7/10 à ce film
jeudi 4 août 2016
As God's will
As god's will est un suspense/horreur japonais tiré d'un manga du même nom, le film a été dirigé par Takashi Miike. Le film nous raconte l'histoire de Shun Takahata un étudiant un peu écoeuré de sa vie plate, un jour pendant qu'il est en classe, la tête de son enseignant explose, Shun se retrouve alors au cœur d'un jeu où il doit gagner s'il veut survivre, mais il ne sait pas trop pourquoi il doit jouer!
Le film est rempli d'action et d'effusion de sang!! Il y a également de l'absurde et de la comédie, par contre après le troisième ronde de jeu de la mort ça devient lourd et long! Je commençais à perdre de l'intérêt pour le film! L'idée est bonne, mais je crois que le manga doit être moins lourd car il doit selon moi je l'espère divisé en plusieurs volumes!
Le film met en vedette:
Sota Fukushi dans le rôle de Shun Takahata
Mio Yuki dans le rôle de Shoko Takase
Ryunosuke Kamiki dans le rôle de Takeru Amaya
Hirona Yamazaki dans le rôle de Ichika Akimoto
Je lui donne 6.5/10
Le film est rempli d'action et d'effusion de sang!! Il y a également de l'absurde et de la comédie, par contre après le troisième ronde de jeu de la mort ça devient lourd et long! Je commençais à perdre de l'intérêt pour le film! L'idée est bonne, mais je crois que le manga doit être moins lourd car il doit selon moi je l'espère divisé en plusieurs volumes!
Le film met en vedette:
Sota Fukushi dans le rôle de Shun Takahata
Mio Yuki dans le rôle de Shoko Takase
Ryunosuke Kamiki dans le rôle de Takeru Amaya
Hirona Yamazaki dans le rôle de Ichika Akimoto
Je lui donne 6.5/10
High School Detectives
High School Detectives est un drama coréen qui raconte l'histoire de 5 filles qui comme activité parascolaire ont créé un club de détectives où elles enquêtent sur différents trucs louches qui arrivent à l'école, que ce soit empoissonnement alimentaire, suicide, intimidation fait à leur consoeurs ou n'importe quel autre truc louche qui arrive! Le club est composé de 5 adolescentes totalement différentes les unes des autres. La leader du groupe Yoon Mi do un peu extravagante, excessive et en amour avec le frère de An Chae Yul. An Chae Yul est la nouvelle étudiante à l'école qui se retrouve dans le club de détective un peu de façon forcée. An Chae Yul vit plusieurs tensions avec sa mère qui est contrôlante. Lee Ye hee est la gourmande qui rêve de devenir actrice. Kim Ha Jae est celle qui est super bonne en informatique, elle fait les recherches pour le club. Choi Sung Yoon est comme la grande soeur, apporte tout le support moral! L'école est dirigé par une directrice un peu corompue. Il y a également quelques enseignants particuliers comme Monsieur Ha et Monsieur Jung et Madame Shin.
La série est bonne et drôle de façon générale, parfois on est un peu perdu au milieu de l'histoire car on nous dirige dans plusieurs directions. Monsieur Ha qui a des comportements étranges, la directrice qui fout la merde mais on ne sait pas trop pourquoi! La finition des différentes histoires n'est pas toujours bien peaufinée
.
La série met en vedette:
Jin Ji Hee dans le rôle de An Chae Yool
Kang Min ah dans le rôle de Yoon Mi Do
Hyeri dans le rôle de Lee Ye Hee
Lee Min Ji dans le rôle de Kim Ha Jae
Stephanie Lee dans le rôle de Choi Sung Yoon
Kim Min Jun dans le rôle de professeur M. Ha
Hwang Suk Jung dans le rôle de la directrice Lee
Kim Sung yoon dans le rôle de professeur M. Jung
Kim Hye Na dans le rôle de professeur Mme Shin
Lee Seung Yeon dans le rôle de la mère de An Chae Yool
Chang Ki Yong dans le rôle du frère de An Chae Yool
Je donne un 7.5/10 à cette série
La série est bonne et drôle de façon générale, parfois on est un peu perdu au milieu de l'histoire car on nous dirige dans plusieurs directions. Monsieur Ha qui a des comportements étranges, la directrice qui fout la merde mais on ne sait pas trop pourquoi! La finition des différentes histoires n'est pas toujours bien peaufinée
.
La série met en vedette:
Jin Ji Hee dans le rôle de An Chae Yool
Kang Min ah dans le rôle de Yoon Mi Do
Hyeri dans le rôle de Lee Ye Hee
Lee Min Ji dans le rôle de Kim Ha Jae
Stephanie Lee dans le rôle de Choi Sung Yoon
Kim Min Jun dans le rôle de professeur M. Ha
Hwang Suk Jung dans le rôle de la directrice Lee
Kim Sung yoon dans le rôle de professeur M. Jung
Kim Hye Na dans le rôle de professeur Mme Shin
Lee Seung Yeon dans le rôle de la mère de An Chae Yool
Chang Ki Yong dans le rôle du frère de An Chae Yool
Je donne un 7.5/10 à cette série
Assassination Classroom: Graduation
Assassination Classroom : Graduation est une adaptation du manga et de l’animé du nom d’Ansatsu Kyoushitsu, le film est la suite et la conclusion d’Assassination Classroom. Dans cette suite, on nous présente l’origine de Korosensei, le personnage jaune avec des tentacules qui semble si sympathique et qui est l’enseignant de la classe 3-E, une classe qui est constitué d’étudiants qui sont considérés comme des perdants. Ce film est d’une aide précieuse pour ceux qui n’ont pas lu les mangas ou vu l’animé. Les étudiants de la classe 3-E ont jusqu’à la graduation pour terminer leur mission, c’est-à-dire, assassiner Korosensei ou bien ce sera la fin du monde!
Le film nous permet d’apprendre à vraiment connaître Korosensei, son origine et les nouveaux éléments présentés fait qu’il devient encore plus attachant, ce qui amènera un enjeu important au niveau des élèves qui ont le mandat de l’éliminer car cela pourrait diviser la classe en deux.
Le film est rempli d’éléments de comédie, d’action et de drame qui nous fera passer par différents émotions tout au long du film. Tous les personnages du premier film reviennent et on nous présente quelques nouveaux personnages.
Pour moi, le film était vraiment à la hauteur de mes attentes et m’a permis de découvrir qui était Korosensei puisque j’étais tombée totalement sous son charme lors du premier film l’année dernière.
Le film est bien fait, l’histoire est bien présenté.
Le film met en vedette:
Ryosuke Yamada dans le rôle de Nagisa Shiota
Masaki Suda dans le rôle de Karuma Akabane
Maika Yamamoto dans le rôle de Kaede Kayano
Je lui donne un 9 sur 10
Le film nous permet d’apprendre à vraiment connaître Korosensei, son origine et les nouveaux éléments présentés fait qu’il devient encore plus attachant, ce qui amènera un enjeu important au niveau des élèves qui ont le mandat de l’éliminer car cela pourrait diviser la classe en deux.
Le film est rempli d’éléments de comédie, d’action et de drame qui nous fera passer par différents émotions tout au long du film. Tous les personnages du premier film reviennent et on nous présente quelques nouveaux personnages.
Pour moi, le film était vraiment à la hauteur de mes attentes et m’a permis de découvrir qui était Korosensei puisque j’étais tombée totalement sous son charme lors du premier film l’année dernière.
Le film est bien fait, l’histoire est bien présenté.
Le film met en vedette:
Ryosuke Yamada dans le rôle de Nagisa Shiota
Masaki Suda dans le rôle de Karuma Akabane
Maika Yamamoto dans le rôle de Kaede Kayano
Je lui donne un 9 sur 10
Sori: Voice from the heart
Sori : Voice from the heart est un film de la Corée du Sud réalisé par Lee Ho-Jae qui raconte l’histoire de Kim Hae-Gwan qui est un père de famille à la recherche de sa fille qui est disparue depuis maintenant 10 ans. Ses recherches l’amènent sur une petite plage où un soir un satellite de la NASA s’écrase. Il découvre alors que ce satellite très spécial peut retracer les gens par leur voix. Il décide donc de l’utiliser afin de l’aider dans ses recherches pour trouver sa fille. Tout au long du film monsieur Kim développe une relation particulière avec le satellite qu’il fini par nommer Sori. On nous présente une nouvelle forme d’intelligence artificielle avec Sori et l’idée qu’un tel satellite pourrait exister pour de vrai va possiblement donner des frissons dans le dos aux gens qui pourraient croire à l’Espionnage et la conspiration!
Avec quelques modifications fait par Monsieur Kim et une de ses connaissances, Sori peut maintenant communiquer verbalement ce qui facilitera le développement d’une relation entre les deux personnages principaux.
Le film présente des éléments de comédies et des éléments dramatiques. À la fin du film tout ce que je voulais c’était de ramener Sori chez moi!! Ce film à grandement dépasser mes attentes et je suis plus que contente de l’avoir choisis dans mes 11 films.
L’histoire est bien montée, n’est pas précipitée ce qui donne le temps de bien développer les personnages.
Ma note et de 10 sur 10 car ce film a vraiment bien réchauffer mon cœur dans une salle qui est souvent trop climatisée!
Avec quelques modifications fait par Monsieur Kim et une de ses connaissances, Sori peut maintenant communiquer verbalement ce qui facilitera le développement d’une relation entre les deux personnages principaux.
Le film présente des éléments de comédies et des éléments dramatiques. À la fin du film tout ce que je voulais c’était de ramener Sori chez moi!! Ce film à grandement dépasser mes attentes et je suis plus que contente de l’avoir choisis dans mes 11 films.
L’histoire est bien montée, n’est pas précipitée ce qui donne le temps de bien développer les personnages.
Ma note et de 10 sur 10 car ce film a vraiment bien réchauffer mon cœur dans une salle qui est souvent trop climatisée!
Collective invention
Collective invention est un film coréen qui a été écrit et dirigé par Kwon Oh-Kwang qui nous raconte l’histoire de Park Gu qui s’est retrouvé sous la forme d’homme-poisson suite à la prise d’un médicament expérimental, c’était un des effets secondaires possibles écrit en petits caractères dans le contrat que Park Gu a signé, mais n’a pas vraiment lu. Sang-Won un jeune homme qui rêve de devenir un journaliste afin d’aider à révéler la vérité et venir en aide à ceux qui vivent des injustices se retrouve à devoir rechercher l’histoire de l’homme-poisson. Il rencontre Ju-Jin la copine de Park Gu qui l’amène à l’endroit où les expériences ont lieu. À ce moment-là Park Gu se retrouve exposé au monde ce qui lui amène pratiquement un statut de célébrité.
Cette comédie noire traite de plusieurs sujets, le film commence avec jusqu’où les gens iraient pour faire de l’argent, mais également l’éthique dans les recherches sur des sujets humains et jusqu’où irait une compagnie pharmaceutique pour obtenir un prix de recherche. Le film nous démontre aussi à quel point certaines personnes vont se servir de la misère des autres pour leur propre profit!!
Ce film était drôle, touchant et nous amène à réfléchir sur ce qui ne tourne pas rond dans notre société d’aujourd’hui. Je dois également donner des points sur les effets spéciaux pour le costume de fish-man car il avait l’air d’un vrai poisson géant!! Ce film m'a vraiment laissé le cœur gros!!
Je donne un gros 8.5/10 à ce film coréen!
Cette comédie noire traite de plusieurs sujets, le film commence avec jusqu’où les gens iraient pour faire de l’argent, mais également l’éthique dans les recherches sur des sujets humains et jusqu’où irait une compagnie pharmaceutique pour obtenir un prix de recherche. Le film nous démontre aussi à quel point certaines personnes vont se servir de la misère des autres pour leur propre profit!!
Ce film était drôle, touchant et nous amène à réfléchir sur ce qui ne tourne pas rond dans notre société d’aujourd’hui. Je dois également donner des points sur les effets spéciaux pour le costume de fish-man car il avait l’air d’un vrai poisson géant!! Ce film m'a vraiment laissé le cœur gros!!
Je donne un gros 8.5/10 à ce film coréen!
Too young to die!
Too young to die est une comédie fantastique japonaise écrit et réalisée par Kankuro Kudo qui raconte l’histoire de Daisuke, jeune étudiant du secondaire qui meurt dans un accident d’autobus lors d’une sortie scolaire. Il se retrouve en enfer où il fait la rencontre de Killer K, leader d’un groupe de musique Heavy Metal de l’école secondaire de l’enfer et les autres membres du groupe. Daisuke se retrouve lors dans une grande aventure vers la réincarnation afin de revenir sur la terre et avouer son amour à Hiromi, sa compagne de classe.
Je dois avouer que ça faisait très longtemps que je n’avais pas ri comme cela! Le film est vraiment une blague après l’autre. Le personnage de Killer K est vraiment amusant. Ce qui a fait vraiment du bien c’est que c’était une comédie, mais d’un ton léger! Parfois à la limite ridicule, mais ça vaut vraiment la peine d'être vu!
Le film met en vedette:
Tomoya Nagase dans le rôle de Killer K
Ryunosuke Kamiki dans le rôle de Daisuke
Kenta Kirikani dans le rôle de Cozy
Nana Seino dans le rôle de Jako
Aoi Morikawa dans le rôle d’Hiromi
Machiko Ono dans le rôle de Naomi
Arata Furuta dans le rôle de Principal Enma
Je donne 8.5/10
Je dois avouer que ça faisait très longtemps que je n’avais pas ri comme cela! Le film est vraiment une blague après l’autre. Le personnage de Killer K est vraiment amusant. Ce qui a fait vraiment du bien c’est que c’était une comédie, mais d’un ton léger! Parfois à la limite ridicule, mais ça vaut vraiment la peine d'être vu!
Le film met en vedette:
Tomoya Nagase dans le rôle de Killer K
Ryunosuke Kamiki dans le rôle de Daisuke
Kenta Kirikani dans le rôle de Cozy
Nana Seino dans le rôle de Jako
Aoi Morikawa dans le rôle d’Hiromi
Machiko Ono dans le rôle de Naomi
Arata Furuta dans le rôle de Principal Enma
Je donne 8.5/10
Yoga Hosers
Yoga Hosers est un film écrit et dirigé par Kevin Smith, mettant en vedette Harley Quinn Smith, Lily-Rose Depp, Johnny Depp, Justin Long, Natasha Lyonne et plusieurs autres caméos de célébrités. Le film raconte l’histoire de deux adolescentes du Manitoba, les Colleen (Et oui! Elles portent le même prénom!), qui sont des BFF et comme toutes autres adolescentes de notre époque ont le nez collé sur leur écran de cellulaire à poster des photos sur les médias sociaux et faire du Yoga. Un soir, les Colleen se retrouvent dans le pétrin durant un party d’étudiant plus vieux qu’elles et se font pourchasser par des Bratzis (des saucisses miniatures nazis)
Ce film est une comédie de science-fiction/horreur ressemblant un peu à certains film d’horreur des années 80 (exemple Ghoulies, critters..), Honnêtement, la raison pour laquelle j’ai payé pour voir ce film à Fantasia c’est que Kevin Smith était pour être la et faire un Q&A, j’espérais également avoir une photo avec lui, mais ce ne fut malheureusement pas possible!
Le film dans son ensemble n’est pas mauvais en soi, mais je peux comprendre pourquoi plusieurs américains n’ont pas aimé le film, il est plein de blagues et de références sur le Canada et parfois ce sont des références en lien avec des petites villes ou des évènements historiques donc des choses qu’ils ne connaissent pas! De plus, c’est un film de Kevin Smith donc il a un humour particulier et parfois même un peu basique du style pipi-caca. Par contre, ce film m’a divertie et j’ai bien ri!
Je lui accorde un 7/10
Ce film est une comédie de science-fiction/horreur ressemblant un peu à certains film d’horreur des années 80 (exemple Ghoulies, critters..), Honnêtement, la raison pour laquelle j’ai payé pour voir ce film à Fantasia c’est que Kevin Smith était pour être la et faire un Q&A, j’espérais également avoir une photo avec lui, mais ce ne fut malheureusement pas possible!
Le film dans son ensemble n’est pas mauvais en soi, mais je peux comprendre pourquoi plusieurs américains n’ont pas aimé le film, il est plein de blagues et de références sur le Canada et parfois ce sont des références en lien avec des petites villes ou des évènements historiques donc des choses qu’ils ne connaissent pas! De plus, c’est un film de Kevin Smith donc il a un humour particulier et parfois même un peu basique du style pipi-caca. Par contre, ce film m’a divertie et j’ai bien ri!
Je lui accorde un 7/10
Hentai Kamen: Abnormal Crisis
Hentai Kamen: The Abnormal Crisis est une version live action d’un manga japonais écrit par Keishu Ando, la version cinématographique est écrite et dirigée par Yuichi Fukuda. Ce film est une suite pour Hentai Kamen : Forbidden Superhéros qui avait été présenté à Fantasia en 2013.
Nous retrouvons à nouveau Kyosuke qui est maintenant à l’université avec sa copine Aiko. Kyosuke continue à combattre les forces du mal à l’aide des petites culottes d’Aiko qu’il met sur son visage, ce qui lui fait un masque, importante partie de son costume de superhéros. Par contre, Aiko en a marre de voir son petit copain pervers utiliser ses sous-vêtements comme costume de superhéros et décide de les reprendre. Lorsqu’un vilain décide de voler toutes les petites culottes déjà portées du Japon Kyosuke se retrouve sans ses super pouvoirs et ses à ce moment que son plus grand ennemi se présente et prend Aiko en otage!
Si cette description de film semble complètement folle, vous avez probablement raison, mais j’attendais ce film depuis que j’ai vu le premier en 2013!! J’adore les films de superhéros, j’adore les films japonais! Ce film est un prétexte de voir un gars qui est vraiment beau et avec un beau physique en g-string tout le long qui combat des méchants avec des prises super absurdes et farfelus!
Quand on va au cinéma voir un film, la première chose que l’on veut c’est être diverti et ce film est très divertissant!!
Le film met en vedette:
Ryohei Suzuki dans le rôle de Kyosuke Shikijo/Hentai Kamen
Fumika Shimizu dans le rôle d'Aiko Himeno
Hentai Kamen a le droit à 8.5/10 et les fesses de Ryohei Suzuki mérite un 10/10
Nous retrouvons à nouveau Kyosuke qui est maintenant à l’université avec sa copine Aiko. Kyosuke continue à combattre les forces du mal à l’aide des petites culottes d’Aiko qu’il met sur son visage, ce qui lui fait un masque, importante partie de son costume de superhéros. Par contre, Aiko en a marre de voir son petit copain pervers utiliser ses sous-vêtements comme costume de superhéros et décide de les reprendre. Lorsqu’un vilain décide de voler toutes les petites culottes déjà portées du Japon Kyosuke se retrouve sans ses super pouvoirs et ses à ce moment que son plus grand ennemi se présente et prend Aiko en otage!
Si cette description de film semble complètement folle, vous avez probablement raison, mais j’attendais ce film depuis que j’ai vu le premier en 2013!! J’adore les films de superhéros, j’adore les films japonais! Ce film est un prétexte de voir un gars qui est vraiment beau et avec un beau physique en g-string tout le long qui combat des méchants avec des prises super absurdes et farfelus!
Quand on va au cinéma voir un film, la première chose que l’on veut c’est être diverti et ce film est très divertissant!!
Le film met en vedette:
Ryohei Suzuki dans le rôle de Kyosuke Shikijo/Hentai Kamen
Fumika Shimizu dans le rôle d'Aiko Himeno
Hentai Kamen a le droit à 8.5/10 et les fesses de Ryohei Suzuki mérite un 10/10
Train to Busan
Est-ce que vous vous êtes déjà demandé ce qui arriverait s’il un virus du style Virus-T de Resident Evil se propageait en Corée du Sud?? Bien le film Train to Busan qui est dirigé par Yeon Sang-Ho pourrait vous aidez à vous faire une idée! L’action se déroule dans un train en direction de Busan, car il y a rien de mieux que d’être pris dans un train en plein infestation de Zombies!!! Les passagers doivent combattre pour leur survie tout au long du film.
Le film est rempli d’action, il nous garde en haleine jusqu’à la fin!! Le film est divertissant, personnellement j’ai bien aimé, j’ai distribué des surnoms à certains personnages comme douchebag et beefcake car c’est parfois plus facile que de se souvenir des noms des personnages surtout quand c’est un film Asiatique! Les maquillages de Zombies sont bien fait!
Le film met en vedette :
Gong Yoo dans le rôle de Seok-Woo
Ma-Dong Seok dans le rôle de Sang-Hwa (Beefcake)
Jung Yu-Mi dans le rôle Sung-Gyeong
Choi Woo-Sik dans le rôle de Young-Gook
Ahn So-Hee dans le rôle de Jin-Hee
Kim Soo-Ahn dans le rôle de Soo-An (la fille de Seok-Woo)
Kim Eui-Sung dans le rôle du Douchbag
Je lui donne la note de 9/10
Le film est rempli d’action, il nous garde en haleine jusqu’à la fin!! Le film est divertissant, personnellement j’ai bien aimé, j’ai distribué des surnoms à certains personnages comme douchebag et beefcake car c’est parfois plus facile que de se souvenir des noms des personnages surtout quand c’est un film Asiatique! Les maquillages de Zombies sont bien fait!
Le film met en vedette :
Gong Yoo dans le rôle de Seok-Woo
Ma-Dong Seok dans le rôle de Sang-Hwa (Beefcake)
Jung Yu-Mi dans le rôle Sung-Gyeong
Choi Woo-Sik dans le rôle de Young-Gook
Ahn So-Hee dans le rôle de Jin-Hee
Kim Soo-Ahn dans le rôle de Soo-An (la fille de Seok-Woo)
Kim Eui-Sung dans le rôle du Douchbag
Je lui donne la note de 9/10
What a wonderful family
What a wonderful family est une comédie Japonaise dirigé par Yoji Yamada et Écrit par Yoji Yamada et Emiko Hiramatsu qui raconte l’histoire d’un couple marié depuis 50 ans. Un soir, le mari demande à son épouse qu’est-ce qu’elle veut pour son anniversaire, elle lui annonce qu’elle veut un divorce ce qui mettra la famille sans dessus-dessous.
Cette comédie légère est tout ce qui a plus de rafraîchissante, la famille Japonaise et ses conflits nous fait penser à n’importe quel autre famille, même la mienne car toutes les familles ont leur haut et leur bas! La plus grosse différence c’est que les divorces ne sont toujours pas bien perçus dans les familles traditionnelles Japonaises et c’est pour cette raison que la famille Hirata se retrouve dans le chaos total lorsque les enfants apprennent l’intention de leur mère! J’ai particulièrement aimé le personnage de Monsieur Hirata malgré le fait que parfois je lui aurais mis une claque derrière la tête. J’aime aussi les interactions entre Shigeko et son époux!!
Le film met en vedette :
Isao Hashizume dans le rôle de Monsieur Hirata
Kazuko Yoshiyuki dans le rôle de Madame Hirata
Masahiko Nishimura dans le rôle de Konosuke Hirata (fils ainée)
Tomoko Nakajima dans le rôle de Shigeko Kanai (fille)
Satoshi Tsumabuki dans le rôle Shota Hirata (fils)
Yui Natsukawa dans le rôle de Fumie Hirata (épouse de Konosuke)
Shozo Hayashiya dans le rôle de Taizo Kanai (époux de Shigeko)
Yu Aoi dans le rôle de Noriko Mamiya (fiancé de Shota)
Jun Fubuki dans le rôle de Kayo (la propriétaire du bar où Monsieur Hirata passe beaucoup de temps)
Je lui donne 8.5/10
Cette comédie légère est tout ce qui a plus de rafraîchissante, la famille Japonaise et ses conflits nous fait penser à n’importe quel autre famille, même la mienne car toutes les familles ont leur haut et leur bas! La plus grosse différence c’est que les divorces ne sont toujours pas bien perçus dans les familles traditionnelles Japonaises et c’est pour cette raison que la famille Hirata se retrouve dans le chaos total lorsque les enfants apprennent l’intention de leur mère! J’ai particulièrement aimé le personnage de Monsieur Hirata malgré le fait que parfois je lui aurais mis une claque derrière la tête. J’aime aussi les interactions entre Shigeko et son époux!!
Le film met en vedette :
Isao Hashizume dans le rôle de Monsieur Hirata
Kazuko Yoshiyuki dans le rôle de Madame Hirata
Masahiko Nishimura dans le rôle de Konosuke Hirata (fils ainée)
Tomoko Nakajima dans le rôle de Shigeko Kanai (fille)
Satoshi Tsumabuki dans le rôle Shota Hirata (fils)
Yui Natsukawa dans le rôle de Fumie Hirata (épouse de Konosuke)
Shozo Hayashiya dans le rôle de Taizo Kanai (époux de Shigeko)
Yu Aoi dans le rôle de Noriko Mamiya (fiancé de Shota)
Jun Fubuki dans le rôle de Kayo (la propriétaire du bar où Monsieur Hirata passe beaucoup de temps)
Je lui donne 8.5/10
mercredi 3 août 2016
Daikaiju Mono
Daikaiju Mono est une comédie japonaise mettant en vedette le lutteur Kota Ibushi et un monstre géant du nom de Mono. Mono sort des profondeurs de la terre et terrorise Tokyo. Puisque les armes sont totalement inutiles contre Mono. Un scientifique excentrique déchu à créer une formule qui multiplie les cellules humaines et transforme son assistant en géant qui combat Mono en utilisant différentes prises de lutte!!
Ça sonne ridicule?? En effet, c’est totalement ridicule, mais le but était de nous faire rire et de rendre une sorte d’hommage aux films de monstres japonais des années 60-70. Le film est divertissant et amusant! Film qui amusera les fans de lutte à coup sûre!
Le film met en vedette:
Kota Ibushi dans le rôle de Giant Nitta
Syuusuke Saito dans le rôle de Nitta
Miki Kawanishi dans le rôle de Miwa Saigo
Saki Akai dans le rôle de Risa/Sukorupio
Minoru Suzuki dans le rôle d'Evil giant Nitta
Ryu Manatsu dans le rôle de Docteur Saigo
Shinzo Hotta dans le rôle de Shinobido Izumi
Je donne un 7.5/10
Ça sonne ridicule?? En effet, c’est totalement ridicule, mais le but était de nous faire rire et de rendre une sorte d’hommage aux films de monstres japonais des années 60-70. Le film est divertissant et amusant! Film qui amusera les fans de lutte à coup sûre!
Le film met en vedette:
Kota Ibushi dans le rôle de Giant Nitta
Syuusuke Saito dans le rôle de Nitta
Miki Kawanishi dans le rôle de Miwa Saigo
Saki Akai dans le rôle de Risa/Sukorupio
Minoru Suzuki dans le rôle d'Evil giant Nitta
Ryu Manatsu dans le rôle de Docteur Saigo
Shinzo Hotta dans le rôle de Shinobido Izumi
Je donne un 7.5/10
Kickboxer: Vengeance
Kickboxer: Vengeance est mon premier film du festival fantasia, Ce film est un remake de Kickboxer le film de 1989 avec Jean-Claude Van Damme. Le remake est dirigé par John Stockwell. Il met en vedette Alain Moussi qui reprend le rôle de Kurt Sloane (le rôle que Jean-Claude Vandamme dans la version de 89), Le rôle du gros méchant est joué par Dave Bautista. Jean-Claude Vandamme tant qu’à lui joue le rôle de Master Durand. Georges St-Pierre, Gina Carano et Sara Malakul Lane sont également mis en vedette dans ce film.
L’histoire du film reste la même Kurt veut venger la mort de son frère dans un match contre Tong Po qui est un champion de Muay Thai. Kurt va donc en thaïlande s’entraine avec le même maître d’art martial que son frère s’était entraîné et lance un défi à Tong Po.
Ma critique est la suivante, le scénario à très mal vieilli. Les dernières nous ont habitués aux films d’art martiaux très rapides, flamboyants et hautes voltiges. Le jeux des acteurs en général est médiocre et peu crédible. Georges St-Pierre est pas très crédible, mais sont personnage est drôle. La personne la moins convaincante est probablement Sara Malakul Lane qui est une modèle/actrice Thaïlandaise, elle est supposée être une policière qui essaie de ce d’éliminer le réseau de combat underground. Pour moi, elle était seulement un joli visage, son jeu d'actrice très mauvais!
Pour moi, finalement le film a été divertissant, mais pas de la façon qu’il devait l’être. C’était comme une comédie. L’autre chose divertissante à été les beaux mâles torses nus!!
Ma note: 5/10
L’histoire du film reste la même Kurt veut venger la mort de son frère dans un match contre Tong Po qui est un champion de Muay Thai. Kurt va donc en thaïlande s’entraine avec le même maître d’art martial que son frère s’était entraîné et lance un défi à Tong Po.
Ma critique est la suivante, le scénario à très mal vieilli. Les dernières nous ont habitués aux films d’art martiaux très rapides, flamboyants et hautes voltiges. Le jeux des acteurs en général est médiocre et peu crédible. Georges St-Pierre est pas très crédible, mais sont personnage est drôle. La personne la moins convaincante est probablement Sara Malakul Lane qui est une modèle/actrice Thaïlandaise, elle est supposée être une policière qui essaie de ce d’éliminer le réseau de combat underground. Pour moi, elle était seulement un joli visage, son jeu d'actrice très mauvais!
Pour moi, finalement le film a été divertissant, mais pas de la façon qu’il devait l’être. C’était comme une comédie. L’autre chose divertissante à été les beaux mâles torses nus!!
Ma note: 5/10
Festival Fantasia
La première chose était le fait que la mise en vente avait lieu en plein milieu du Comiccon (vraiment en plein milieu, plein milieu de la 2ème journée). En plus, ils ont augmenté le prix des billets, ils ne l'ont pas vraiment mentionné que les billets avait augmenté.
Ensuite, le choix de film cette année est particulier et je comprendre que c'est le 20ème anniversaire de Fantasia, mais le manque de profondeur dans le choix des films asiatiques est triste!
Donc, cette année mon choix de film est le suivant:
Kickboxer: Vengeance (remake de Kickboxer avec Jean-Claude Van Damme)
Terraformars
The Bacchus Lady
Kaijyu Mono
Assassination Classroom: graduation
Sori: Voice from the Heart
Collective Invention
Yoga Hosers
HK: The Abnormal crisis
What a wonerful family!
Donc, on va voir ce que ça donne comme choix cette année, mais à date mon meilleur festival était celui de 2014.
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